一个差点被历史遗忘的词人,传世作品不多,但苏东坡对他赞誉有加

冯梦龙的《警世通言》有个“杜十娘怒沉百宝箱”的故事。故事里,那个惹得杜十娘十分生气,最后绝望投江而死的渣男名叫李甲,很多人认为这个就是著名词人李甲,其实不然。杜十娘的故事发生在明朝,那个李甲是虚构的人物。而词人李甲生活在宋代,是真实存在的人物。

李甲,字景元,居华亭乡,自号华亭逸人,曾为嘉善县令。他是宋代的一位著名词人,既娴于填词,又善于绘画。他的词多作小令。语言通俗易懂,常以俚语入词,读来妙趣横生,又显得风流蕴藉。词的内容,境界不开阔,视野也较为狭隘,大多写的是往昔游玩的赏心乐事与久违别后的浓烈相思。但其词颇具意境之美,如春风画笔点染而成,令人心驰神荡,妙不可言。李景元又是一位别开生面的画家 ,他画的翎毛有意外之趣, 曾得到米芾,苏轼的称赏。苏轼更是称其曰:“郭恕先之后一人而已。”今有周泳先本《李景元词》,存词仅9首。其中以《帝台春》较为著名。

《帝台春·芳草碧色》

〔宋代〕李甲

芳草碧色,萋萋遍南陌。暖絮乱红,也知人、春愁无力。忆得盈盈拾翠侣,共携赏、凤城寒食。到今来,海角逢春,天涯为客。

愁旋释。还似织。泪暗拭。又偷滴。谩伫立、倚遍危阑,尽黄昏,也只是、暮云凝碧。拚则而今已拚了,忘则怎生便忘得。又还问鳞鸿,试重寻消息。

这首词展示了由节令和时序变化所引起的心理变化,并将作者内心莫可名状的思绪予以外化,身为画家的作者对于颜色的敏锐感觉使他在选择物象的时候高人一等,使得画面具有和谐入微的 颜色和质感,从而使这首《帝台春》成为婉约名作。

上片由景入情。开篇从“芳草遍南陌”的大场景写起,奠定了全词写景的幽冷色调,“萋萋”二字隐隐把人的感情加入到自然景物中,为下文的抒情做好铺垫。“暖絮乱红”仍是写景,但“乱”字已显愁情:飘飞的柳絮与落花,似乎也像人一样有着浓浓的春愁,所以无力地随风飞扬。这四句描绘了暮春时候的原野风光,似曾相识的景色引发了下文的回忆。“忆得”以下三句全是作者追忆曾经与喜欢之人携手同游的情景。“盈盈”二字写女子体态之柔美,与“拾翠”所用《洛神赋》的典故一起,表现作者的喜爱之情。“到今来”三句转折,点明了春愁的由来:当时两人尚能携手共赏京城寒食时节的风光,到如今作者只有独在“天涯为客”。遇到这样的季节、这样的风光,自然勾起无限的怀旧之情。

下片直抒其情。首句写作者在追忆之中的情状。四个三字句,句短韵密,语促情深,读来如急雨催花发,散珠落玉盘,韵味凄楚无穷,比“剪不断,理还乱”的空自感叹更有感染力。俞陛云在《五代词选释》中这样说道:“论情致则宛若游丝,论笔力则劲如屈铁。”作者在强烈的孤寂愁苦之情的驱使下登高远望,所见“尽黄昏,也只是暮云凝碧。”“拼则”几句对仗工稳,语极浅白,情却深挚:已经拼命割舍却怎么也割舍不了,难以忘怀之下只有“试重寻消息”了。作者用俗俚之语却充分描绘出了理智与情感相交织,放弃与追求、希望与失望相反复,欲求不得欲罢不能的矛盾痛苦。情感抒发的细腻丰富、凄楚动人,自然显露出作者执着忠贞的品格。

本篇表现春愁和怀旧情绪,写得曲折多姿。整首词于细密处极为细密,用典工致文雅,于疏放处又极为疏放,语言粗野俚俗,但它们同时又都饱含着作者的一片真情,很能体现李甲的词风。万树《词律》说《帝台春》“宋人作此调者绝少”,是一个“僻调”。这个词调上下阕句式很不对应,语句长短殊异,过片四个三字句尤为难写,因此很不容易写好。但李甲的这首作品,却很好地利用了本调摇曳不定的风致,颇有吞吐之妙,确是一首抒情好词。

發表評論
所有評論
還沒有人評論,想成為第一個評論的人麼? 請在上方評論欄輸入並且點擊發布.
相關文章