06 唐詩的結構③
關於詩歌的“收尾”，這裏有一個問題。能不能有一個好的收尾，直接關係到“能不能給全詩作一個總括”。在這個方面，前人多有這方面的評述。比如，楊載在其《詩法家數》中就說到：“結句尤難。無好結句，可見其人終無成也。”
李漁在《窺詞管見》中也說過，“如不能字字皆工，語語盡善，須擇其菁華所萃處，留備後半幅之用。寧爲處女於前，勿作強弩之末。”
謝榛在其《四溟詩話》裏也談及過這個問題。“凡起句當如爆竹，驟響易徹；結句當如撞鐘，清音有餘。”
我們來看看張繼的《楓橋夜泊》。
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
這首詩的結尾描寫了一個怎麼樣的場面？夜半時分，嫋嫋不絕的鐘聲，從遠處飄來。這麼一種入神的場景，在詩裏體現得非常的鮮活。
不過，據我的理解，儘管起句、結尾都很重要，但更重要的是，詩句中間的過渡。而中間的過渡，一般人往往是很難處理的。看起來很簡單的“那麼一轉”，有的時候就會覺得“是不是離題太遠了”“是不是和主旨之間的跨度太大了”，這中間的分寸，比較難以把握。
另一方面，因爲考慮到上面的問題，很多時候不能將其“轉得太開”，所以又往往會使詩歌“格局太小”，最後使得詩歌難得有大氣象。
記得林語堂先生曾說過，“轉不得的地方硬轉，收不得的地方硬收。”看着轉不開，我就拼命的轉開去。因爲雖然是生硬的一“轉”，但讀者照樣可以領會到詩歌的意蘊。我們千萬不能低估讀者的閱讀能力、理解能力。正是因爲在“轉不得處”硬轉了一筆，很有可能這詩歌的境界就豁然開朗了，使得詩歌的空間意義也就因此而豐富了起來。
所以說，唐詩的主要結構就“起承轉合”這四個字。這種起承轉合，作爲詩人們長期遵循的一種規則，是行之有效的。可是，如果你要泥定這樣的法則而不加變化，那最終的結果，只會使詩歌的創作受到嚴重的限制。一些很靈活的詩思，會被無情的淹沒在這個固定的結構中。
我們說，有了這樣的一個基本的規則，我們還需要在規則之外，加以靈活的運用，力求有新的變化。劉勰在其《文心雕龍》的《明詩》篇裏所說的“詩人恆才，思無定位”就是這個意思。所謂“有恆才”，就是有固定的規則。所謂“無定位”，意即要力求變化。
沈德潛在《說詩晬語》裏也說過類似的話。
詩貴性情，亦需論法。亂雜而無章，非詩也。然所謂法者，行所不得不行，止所不得不止。而起伏照應，承接轉換，自神明變法於其中。若泥定此處應如何，彼處應如何，不以意運法，轉以意從法，則死法矣。試看天地間水流雲在，月到風來，何處着得死法？
大概正是由於這樣一種變化，使得唐人的詩作別開生面。如李白的《越中覽古》：
越王勾踐破吳歸，義士還鄉盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。
這首詩的前三句，寫越王勾踐經過十年生聚、十年教訓，終於擊敗吳國凱旋，志得意滿。義士錦衣還鄉，宮女如花似玉……一片歡樂的氣象。而最後一句，突然作“轉”，“只今惟有鷓鴣飛”，留下滿目的蒼涼荒敗。沈德潛在評價此詩時，是這麼說的。“三句說盛，一句說衰，其格獨創。”
當然，這樣的創作手法，跟一般意義上的“起承轉合”還是有所區別的。主要區別在於，在這首詩裏，一直到第四句纔開始“轉”。這種寫法，如果不是筆力雄健的詩人，是難以揮灑自如的。而正是這樣特殊的手法，偏偏就造成了出人意料的效果，也使得詩歌有了別樣的風采。