首周播放量平均不到5000萬；
平均收視率同時段墊底；
豆瓣開分4.9，一週後降到4.6......
唐嫣產後復出的首部大女主電視劇《燕雲臺》，原本備受期待，如今的成績卻一塌糊塗。
這部被北京衛視寄予厚望，甚至專門空出一天檔期等候的大製作電視劇，變成了“不叫好又不叫座”的尷尬劇。
而在各路影視up主的吐槽視頻裏，“這劇我連吐槽都看不下去”的彈幕，也是層出不窮。
“大女主”，似乎再次像我們想象中一樣，變成了金手指、瑪麗蘇的同義詞。
不過這一次，觀衆們似乎連吐槽的心情都沒了。
1
大女主戲，究竟怎麼了？
《燕雲臺》中，唐嫣所飾演的女主蕭燕燕，原型是歷史上遼代著名女政客蕭太后。
根據大女主戲一貫的設定，她從小就有遠大的志向：證明女子未必不如男。
而證明的方式，是依仗身份、巧取豪奪。
爲了獲得一匹好馬參加比賽，女主直接在大街上“碰瓷”，暗中用石頭驚了男主的馬，又惡人先告狀地強行奪馬；
因爲搶奪手段過激，驚馬一路踢翻攤位、衝撞百姓，衝進法場，她直接靠着自己宰相之女的身份脫罪；
偷了其他男選手的腰牌參加“射柳大賽”，連男裝都不換，被責罰的時候，又是說出那句慣用的臺詞：我一人做事一人當。
整套操作下來，沒看出女主哪點有“女子未必不如男”的氣魄，只讓人看到了一個莽撞任性，做事不計後果、不負責任的貴族小姐。
而接下來，便是大女主戲的第二個套路：“所有男人都愛我”。
女主一路闖禍一路脫罪，期間並沒有展現出什麼人格魅力，就收穫了一衆男主男配的青睞。
陰差陽錯之下，女主嫁給了男二；男主則成爲大遼重臣，守護了女主一生。
和《孝莊祕史》《羋月傳》如出一轍的劇本設定，放到今天，早已不夠新鮮。
而在真實的歷史中，小字燕燕的大遼太后蕭綽，確實與孝莊、羋月一樣，是手握“瑪麗蘇劇本”的真·大女主：
16歲被選爲貴妃，數月就封后，與皇帝共決國事；
29歲喪夫，丈夫立下遺詔：“軍國大事聽皇后命”；
臨朝27年，推行各種改革政策，出兵伐宋定下“澶淵之盟”……
殺伐果決、睿智英明的蕭太后，更像是一個政治家、軍事家，絕非只會嘴炮、闖禍，等着各路男神拯救的傻白甜。
當然，這樣的人物，似乎也不算是一個“合格”的古偶劇女主。
畢竟，一心搞事業的政治家，怎麼帶給觀衆甜甜的愛情呢？
大女主戲的第三個套路便是如此：權勢不過是命運的贈品，女主真正追逐、又求而不得的，始終是一段真心的感情。
於是，手段狠辣的女政治家不見了，又一個明明只是“願得一人心”，最後不得被命運推着保衛家國的當權者誕生了。
在這基礎上延伸出的各路影視作品，只是換湯不換藥罷了。
《燕雲臺》的糊，不過是再一次驗證了套路難得人心的道理。
2
真正的大女主，都長什麼樣？
曾經，我們對大女主劇集的期待，其實不止於此。
觀衆期待一個強大勇敢的女性角色，不過要以人物形象的豐滿和真實爲前提。
提到《燕雲臺》這類帝后臨朝、共攝國政的劇情，我們第一個想到的，多半還是武則天。
在“大女主”這一概念還沒開始流行的年代，關於她的改編、翻拍，有已經有過無數版本。
有人把她拍成單純善良的女子，黑化全靠眼線；
有人把她當做一個權力的符號，着眼於她君臨天下的霸氣；
當然，更有精雕細琢者，用戲說正史的拍攝手法，來還原一代女皇波瀾壯闊的人生。
其中最經典的，當屬1995年劉曉慶版的《武則天》，這部劇塑造人物的手法，放到今天就是完全“反套路”的：
展現武則天對權力的嚮往，沒有讓她尬喊“我的命運自己做主”的口號，而是用了一個小細節：
年僅14歲的武氏初次承恩後，忍不住伸手撫摸了皇帝的袍服。
初入宮闈的天真好奇，少女在潛意識中對於權力的渴望，都化爲了這麼一個簡單的動作，舉重若輕。
展現她的勇敢果決、與衆不同，沒有讓她故意出風頭、唱反調，而是讓她在皇帝得了一匹難馴的烈馬時，提供了最爲直接的方法：
“鐵鞭擊之不服，則以鐵錘錘其首；又不服，則以匕首斷其喉。”
她與高宗的愛情，也並非完全浪漫的至情至性：
一開始，武媚娘就鼓勵李治去爭取父皇的寵愛；後來爲了回宮，偷偷聯絡李治，千方百計送出玉佩。
其中更多的，不過是對寵愛的利用，以及最終衍生出的一點相濡以沫的真心。
展現她的宮鬥手腕，不是“一開始與世無爭，最後被迫反擊”的唯唯諾諾，而是見勢不好，果斷出手，先發制人；
不管是前期與王皇后、蕭淑妃爭寵，還是後期打壓親姐姐、殺死外甥女，都是直擊要害，毫不留情。
展現她的政治才華，不是讓她聲嘶力竭地與朝臣爭辯，一番演講就令人刮目相看；
而是在劇情中埋下一個“遇到難題—提出解決方案—獲得更多權力—解決更多難題”的良性循環。
獲得帝王寵愛靠心計、臨朝施政靠主動、登上帝位也是有謀劃有佈局，沒有哪一步是“被逼無奈”，更沒有所謂的天降好運。
這樣的女性角色，似乎更符合我們對“大女主”的想象。
03
大女主，不一定非得“大”
從《我的前半生》口碑滑鐵盧開始，我們可以發現，不管是古裝偶像劇還是現代言情劇，一直在闖禍、崛起靠男人的“trouble maker”型女性角色，早就不喫香了。
這也是爲什麼，打着大女主旗號、完全圍繞秦宣太后一生來進行拍攝的《羋月傳》被噴瑪麗蘇；
而在《大秦帝國》這種歷史羣像劇中只是佔據了一小部分的寧靜版羋八子，卻成了不少觀衆心中當之無愧的大女主。
要知道，宣太后可是一位敢在朝堂上“開車”的狠人。
韓國被圍，向秦求救，宣太后毫不避諱地用曾侍奉大王的感受來說明——沒好處的事，秦國不幹。
同時，她和秦王之間十分“接地氣”的感情戲，也讓許多觀衆津津樂道。
當羋八子不得不攜子到異國作人質的時候，秦王對她的關心，沒有靠什麼漂亮的臺詞道出，而是老夫老妻式的絮叨：
“多給她帶點衣物，布料要花的，越花越好，那小妖精她臭美啊。”
可以看出，所謂的大女主，其實不是要杜絕感情戲，也不一定是能解決所有問題的完美女性，她們有的，是對自我的思考、對感情的抉擇，和精神上的清醒與強大。
“大女主”這一概念，正在逐漸變得更多元，從高高的權力寶座上，走進我們真實的生活。
今年走紅的網劇《傳聞中的陳芊芊》，被很多譽爲“披着沙雕甜寵劇外衣的女權劇”，也是這個緣故。
女主陳芊芊，有嬌憨任性的一面，但從不被動地“等靠要”。
面對自己愛的男人，她願意有限度地付出真心、主動爭取，可當需要犧牲國家利益去換自己的幸福時，她也拎得清孰輕孰重。
在這樣的角色設定下，劇作去傳達“女性也有自己的廣闊天地”的思想，才更令人信服，它能獲得口碑點擊的雙豐收，也在情理之中。
說到底，現在觀衆們愛看的劇情，其實不是“把女人當男人拍”，而只是把“女人當正常人來拍”。
就像是美劇《愛情生活》裏，以“一集一年”的節奏，講述了女主Darby十年的人生故事。
女主從小鎮來到紐約，遇到過有靈魂共鳴伴侶，也遇到過喫軟飯的“渣男；她當了單親媽媽，也與自己的媽媽和解；她從畫廊的接待員做起，最終成長爲擁有自畫廊的主理人。
她的愛人、朋友、母親，每個人都有自己的問題，也都在不斷地跨越障礙，有的人成長了，也有人留在原地。
比起十幾年前的女性羣像劇《慾望都市》，《愛情生活》不再只圍繞着兩性關係着力，它寫愛情，更寫人生，引發的觀衆共鳴是超越國籍和文化的。
所以，其實不必再糾結於大女主的“大”了。
沒有那些帝王將相、殺伐征戰的故事，僅僅是展現一個平凡女性的生活，也能有足夠的力量去感染人、鼓舞人。
大女主劇，重點不是戲份和名頭上的“大”，而是女性角色所具有的“大寫的人格”。
好的女主劇，從來都不是靠着“美貌才華驚天動地，所有人都爲她折腰”而吸引觀衆，而是哪怕有很多缺點，她們依然有獨特的個性與吸引人的人生經歷。
她們不完美，但有成長，有屬於自己的人物弧光——
就像所有平凡的好角色一樣。