山水攬勝寄情懷
——劉禹錫詠秋詩賞析（下）
王傳學
劉禹錫青年得志，但進退無定，幾遭貶謫，飽嘗仕途坎坷之艱險。貞元十九年（公元803年），劉禹錫隨杜佑入朝。順宗元和元年（公元805年），他積極參與王叔文爲首的政治革新，反對宦官和藩鎮割據勢力，不久失敗，首遭貶謫。元和十年（公元815年），得裴度力薦返京。因遊玄都觀寫《遊玄都觀詠看花君子詩》譏諷得勢小人而復貶連州。大和二年（公元828年），劉禹錫又被朝廷從和州刺史任召回。詩人北還時途經洞庭湖，登樂遊原遙望洞庭湖時，寫下了《九日登高》，是詩人“藉登高而望遠，借山水以寄懷”之見證：
世路山河險，君門煙霧深。
年年上高處，未省不傷心。
詩題中的“九日”，即農曆九月九日，是我國傳統的重陽節。
詩前二句“世路山河險，君門煙霧深”，表面上看是寫眼前之景：地上之路，山河起伏，盤旋峻險；遙望洞庭湖一片煙霧迷茫。然而詩人言近而旨遠。詩人所處的時代正逢藩鎮割據，分裂局面呼之欲出。目睹人世間的興亡變化，又回想起自己一生的坎坷歷程，人生之路豈不像眼前山河一樣峻險，仕途之道又何嘗不似眼前遙望一樣茫然呢？因此，這“世路”看似指眼前之路，實指人生之路；這“君門”看似指眼前遠眺之山門，實指仕途之門。這一“險”字，使人觸目驚心；這一“深”字，又使人對前途憂慮重重。此聯“以寫景之心理言情，則身心中獨喻之微，輕安拈出。”（王夫之《姜齋詩話》）達到了情景交融、妙合無痕的境界。
後兩句“年年上高處，未省不傷心”，情在言裏，意在詩外。“上高處”呼應題目“登高”。這是古代詩人詞客樂爲之事，從這一點上，“鬱然與騷人同風。”登高望遠，遊目騁懷，自然引起無窮的思緒：天倫之樂，身世之感，家國之悲，所悵萬千，殆難名狀。如果說是與“騷人同風”的話，那就是詩人羈旅他鄉，難免要產生思念親人朋友之常情。不過詩人之意並不僅在於此。他一向反對分裂割據，積極參與政治革新，然而壯志未酬，眼看戰亂連年，生靈塗炭，國家危在旦夕，這怎不使詩人爲之“傷心”？因此，本詩不僅是抒發詩人與“騷人同風”的個人悲歡喜怒之情感，而且包含着詩人借詩言志的深厚意蘊。這就比一般登高抒懷詩具有了更高的境界。
再看《望洞庭》：
湖光秋月兩相和，
潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水翠，
白銀盤裏一青螺。
洞庭：湖名，在今湖南省北部。
《望洞庭》是唐穆宗長慶四年（公元824年）秋劉禹錫赴和州刺史任、經洞庭湖時所作。劉禹錫貶逐南荒，二十年間去來洞庭，據文獻可考的約有六次。其中只有轉任和州這一次，是在秋天。而此詩則是這次行腳的生動記錄。
此詩描寫了秋夜月光下洞庭湖的優美景色。微波不興，平靜秀美，分外怡人。詩人飛馳想象，以清新的筆調，生動地描繪出洞庭湖水寧靜、祥和的朦朧美，勾畫出一幅美麗的洞庭山水圖，表現了詩人對大自然的熱愛，也表現了詩人壯闊不凡的氣度和高卓清奇的情致。
首句“湖光秋月兩相和”，描寫澄徹空明的湖水與素月青光交相輝映，儼如瓊田玉鑑，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。表現出天水一色，玉宇無塵的融和畫面。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——盪漾的月光與湖水吞吐的韻律傳達出來。
第二句描繪湖上無風，迷迷濛濛的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。“鏡未磨”三字十分形象貼切地表現了千里洞庭風平浪靜、安寧溫柔的景象，在月光下別具一種朦朧美。因爲只有“潭面無風”，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月便無法輝映成趣，也就無有“兩相和”可言了。
第三、四句詩人的視線從廣闊的湖光月色的整體畫面集中到君山一點。在皓月銀輝之下，洞庭山愈顯青翠，洞庭水愈顯清澈，山水渾然一體，望去如同一隻雕鏤透剔的銀盤裏，放了一顆小巧玲瓏的青螺，十分惹人喜愛。詩人筆下秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。“白銀盤裏一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，還表現了詩人壯闊不凡的氣度和寄託了詩人高卓清奇的情致。在詩人眼裏，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然淡泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。
把人與自然的關係表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是詩人性格、情操和美學趣味的反映。沒有蕩思八極、納須彌於芥子的氣魄，沒有振衣千仞、涅而不緇的襟抱，就沒有極富有浪漫色彩的奇思壯採。
再看《秋風引》：
何處秋風至？蕭蕭送雁羣。
朝來入庭樹，孤客最先聞。
引：一種文學或樂曲體裁之一，有序奏之意，即引子，開頭。
劉禹錫曾在偏遠的南方過了一段長時期的貶謫生活。這首詩作於被貶期間。因秋風起、雁南飛而觸動了孤客之心，有感而作。
詩以“秋風”爲題，首句“何處秋風至”，就題發問，搖曳生姿，而通過這一起勢突兀、下筆飄忽的問句，也顯示了秋風的不知其來、忽然而至的特徵。進一步推尋思索，還暗含怨秋的意思，與李白《春思》詩“春風不相識，何事入羅幃”句有異曲同工之處。秋風之來，既無影無跡，又無所不在，它從何處來、來到何處，本是無可究詰的。這裏雖以問語出之，而詩人的真意原不在追根究底，接下來就宕開詩筆。
“蕭蕭送雁羣”，寫耳所聞的風來蕭蕭之聲，和目所見的隨風而來的雁羣。化無形之風爲可聞可見的景象，從而把不知何處至的秋風繪聲繪影地寫入詩篇。而可以與這兩句詩合參的有韋應物的《聞雁》詩：“故園渺何處？歸思方悠哉。淮南秋雨夜，高齋聞雁來。”但韋詩是以我感物，以情會景，先寫“歸思”，後寫“聞雁”。沈德潛在《唐詩別裁集》中指出，這樣寫，“其情自深”，如果“倒轉說”，就成了一般人都寫得出的普通作品了。這首《秋風引》前兩句所寫的秋風始至、鴻雁南來，正是韋詩後兩句的內容，恰恰是把韋詩倒轉過來說的。它是遠處落想，空際運筆，從聞雁思歸之人的對面寫起，就秋風送雁構思造境。至於韋詩前兩句的內容，是留到篇末再寫的。
“朝來入庭樹，孤客最先聞”，把筆觸從秋空中的“雁羣”移向地面上的“庭樹”，再集中到獨在異鄉、“歸思方悠哉”的“楚客”，由遠而近，步步換景。“朝來”句既承接首句的“秋風至”，又承接次句的“蕭蕭”聲，不是回答又似回答了篇端的發問。它說明秋風的來去雖然無處可尋，卻又附着它物而隨處存在，此刻風動庭樹，木葉蕭蕭，則無形的秋風分明已經近在庭院、來到耳邊了。
詩寫到這裏，寫足了作爲詩題的“秋風”，詩中之人還沒有露面，景中之情還沒有點出。"孤客最先聞”才畫龍點睛，說秋風已爲“孤客”所“聞”。這裏，如果聯繫作者的另一首《始聞秋風》詩，其中“五夜颼飀枕前覺，一年顏狀鏡中來”兩句，倒可以作“聞”的補充說明。當然，作爲“孤客”，他不僅會因顏狀改變而爲歲月流逝興悲，其羈旅之情和思歸之心更是可想而知的。
這首詩主要要表達的，其實正是這羈旅之情和思歸之心，但妙在不從正面着筆，始終只就秋風做文章，在篇末雖然推出了“孤客”，也只寫到他“聞”秋風而止。至於他的旅情歸思是以“最先”兩字來暗示的。按理說，秋風吹到庭樹，每個人都可以同時聽到，不應當有先後之分。而惟獨孤客“最先”聽到，可以想見，他對時序、物候有特殊的敏感。而他如此敏感的原因。這就是對“最先聞”的解釋。這些評語都稱讚這一結句曲折見意，含蓄不盡，爲讀者留有可尋味的深度。從全詩看來，卻必須說“不可聞”，才與它的蒼涼慷慨的意境、高亢勁健的風格相融浹。兩個結句，內容相似，一用曲筆，一用直筆，卻各盡其妙。對照之下，可悟詩法。
這首詩借景抒情，主要表達的其實是這羈旅之情和思歸之心，它說明秋風的來去雖然無處可尋，卻又附着它物隨處存在，風吹樹動，蕭蕭木葉，那無形的秋風分明已經近在庭院、來到耳邊了。