最近秋意渐浓，知美君在上班时看到了在树上飘摇的黄叶子，走在路上风也凉起来了，穿棉袄的日子估计也不远了（不是
清秋时沏一杯清茶，正是读书好时节，知美君为大家奉上“秋日暖心书单”，满满的艺术气息，希望能得到大家的pick哦~
秋日暖心书单
《现代艺术与设计的兴起：迷人的20世纪维也纳》
《浮世猫百景》
《浮世花鸟绘》
《杜塞尔多夫摄影学派》
《世界服饰史图典：古代到19世纪的时尚》
《日本漫画角色素描全攻略：360度完美呈现》
《松冈伸治的构图技巧》
《松冈伸治的配色技巧》
《名画之谜：51幅世界杰作的秘密》
《委拉斯贵支：凝练世间繁华背后的真实》
《日光西映：日本艺术与西方现代艺术的兴起》
《现代艺术与设计的兴起：迷人的20世纪维也纳》
[奥]克里斯·布兰兹塔特
[奥]达尼埃拉·格雷戈里
[德]雷内·梅斯热
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
20世纪初的维也纳群星璀璨，是欧洲活跃的文化中心。这是弗洛伊德和维特根斯坦的时代，也是马勒和勋伯格的时代，更是维也纳分离派活跃的时代。
古斯塔夫·克里姆特、约瑟夫·霍夫曼和科洛·莫瑟、奥托·瓦格纳等人领导了这场属于维也纳的现代主义艺术运动，旨在将不同门类的艺术融合在一起，形成了20世纪初维也纳丰富多彩的文化环境。尽管这场运动如流星划过夜空般地转瞬即逝，但是它对欧洲当代艺术与设计的影响不容忽视。
本书由3位欧洲美术史家撰写，附以1250张插图，囊括绘画、装饰与实用艺术（陶瓷、玻璃、家具、珠宝、平面艺术）、建筑、摄影与时尚等门类，全面且立体化地呈现了这场世纪之交的艺术运动，使读者仿佛置身于那个令人心潮澎湃的年代。
《浮世猫百景》
有书至美 编著
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
浮世绘，是日本江户时代兴起的一种绘画形式，主要描绘了“俗世之美”，花鸟、美人、妖怪等都是浮世绘常见的主题。而论起在浮世绘中登场较多的动物，毫无疑问一定有猫，多位浮世绘画师都以猫为主题创作了各具特色的作品。
以歌川派晚期大师歌川国芳为例，他的一生中创作了不同主题的作品，但只有猫始终贯穿于他各个时期的作品当中。在浮世绘的世界中，猫有时以平常姿态登场，或坐或卧，自成风景；有时与美人相互依偎，悠闲互动；有时又会以人的形象出现，造型百变；有时甚至可以化为妖怪，将人类玩弄于股掌之中......
本书展示了歌川广重、歌川国芳、月冈芳年等多位江户·明治时代的浮世绘大家作品，各种姿态的猫在各位大师笔下栩栩如生，仿若一场浮世的猫之百景。无论是过去还是现在，猫的魅力一如既往地让人无法抗拒。本书将向您介绍浮世绘中那些知名、经典的猫绘。
《浮世花鸟绘》
有书至美 编著
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
受到中国花鸟画的影响，日本形成了独立的花鸟绘体系。特别是到了江户时代，浮世绘成为绘画的主流，花鸟绘作为其中的分支，自开一派风雅世界。花、鸟、鱼、虫，甚至传说中的神兽等都属于浮世花鸟绘的创作题材。
本书沿着浮世花鸟绘的发展轨迹，解读百余幅名家之作。从初始阶段的质朴到巅峰时期的震撼，浮世花鸟绘发展过程中的每一个阶段都涌现出独具特色的绘师留下传世经典。铃木春信的清丽雅致、喜多川歌麿的细腻感性、葛饰北斋的天才构思、歌川国芳的独具匠心、小林清亲的创新大胆......同时，书中各种花鸟趣闻、历史故事、文化知识为花鸟绘的风雅世界锦上添花。
《杜塞尔多夫摄影学派》
[德]斯特凡·格罗内尔 著
[德]洛塔尔·席尔默 编
2021年10月
华中科技大学出版社-有书至美
本书即将上市，敬请期待
继包豪斯运动以来，杜塞尔多夫摄影学派是仅有的一个誉满全球的艺术现象。它兴起于20世纪70年代末、80年代初期，并影响至今，业已成为世界公认的标签，如今，它代表着优越的艺术标准与万花筒式的媒介创作方式。
本书将从三个重要的角度审视杜塞尔多夫摄影学派：其一，贝歇夫妇的作品与教学为该学派奠定了坚实的基础；其二，逐一解读贝歇夫妇培养的两代摄影师群体，包括托马斯·斯特鲁特、托马斯·鲁夫、安德烈亚斯·古斯基、坎迪达·霍弗等人；其三是传奇的格里格尔（Grieger）冲印公司，艺术家在此发现了大画幅摄影的潜能，该公司现今为全球150多位艺术家输出大尺幅照片。
本书是首本以百科全书式的角度介绍杜塞尔多夫摄影学派的专著，并选择了其中重要艺术家的代表作品。
《世界服饰史图典：古代到19世纪的时尚》
[英]梅利莎·利文顿
2021年9月
华中科技大学出版社-有书至美
本书即将上市，敬请期待
本书由知名欧美纺织品及时装史方面的专家梅利莎·利文顿编著，初次将服饰史上两位经典插画家拉西内和霍滕罗特非常富有价值的服饰绘画研究成果汇集起来，通过精准的时间和主题划分、精美的服饰插图、翔实的图注解读和专业词汇和术语，呈现出数千年间世界各地服饰的演变。
从古代世界的埃及、希腊和罗马，到19世纪的欧洲、亚洲、非洲、大洋洲和美洲；从追求繁复华丽的宫廷服装，各具特色的民族服饰，到简洁大方的工作便服……作者为读者带来了一场人类服饰的审美之旅，力图让读者在这趟旅途中，尽览服饰的魅力，发现服饰之美。
本书是一本典藏级的服饰时尚图集，也是检阅人类历史服饰的必备工具书。丰富的插图、详尽的注释和专业的解读，是服装设计师、历史学家、插画家、相关专业学生以及服饰时尚爱好者们的珍贵资料和灵感来源。
《日本漫画角色素描全攻略：360度完美呈现》
[日]藤井英俊 主编
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
漫画中的人物源于现实，需要具有一定的真实性，但又需要在漫画特有的技术加工下，呈现二维世界的特色。如何实现真实性与技术加工之间的平衡，在不失真实性的同时创造出引人注目的角色，是成功创作漫画的关键。
本书着眼于现实和创作的平衡点，采取照片和素描相对比的方式，360度呈现漫画角色。全书从分析人体结构开始，构建漫画创作的基石。头部、身体、服装、场景，几大版块的完全解读，构成角色的方方面面。正面、侧面、仰视视角、俯视视角，360度展现角色细节，塑造活灵活现的人物。还有介绍专用工具的小专栏，选对工具，为角色的塑造锦上添花。
本书由插画师藤井英俊主编。书中的配图由多位人气插画师共同绘制而成。活跃于插画工作一线的诸位插画师各显神通，传授描绘人物的秘诀。在学习技法的同时，欣赏人气插画师成熟的表现技巧，开启漫画之旅吧。
《松冈伸治的构图技巧》
[日]松冈伸治 著
2021年4月
华中科技大学出版社-有书至美
创作一幅插画，构图可说是最重要的基础工作。高明的插画师，在尚未动笔之前会先思考：我想表现的是什么？我该画出哪些要素，才能将想法表现出来并让观众理解？画面中哪些部分重要，哪些部分不重要？经过缜密思量的构图，也因此能在第一时间就抓住读者的目光，将读者卷入故事之中。
本书主攻人物构图，以“如何为画面营造焦点”为主干，从构图的起手式开始，搭配实例解说四大类构图方式，为图面打造立体动态效果。并列举37种构图变化，依故事场景选择合适的布局，明确有效地传达作者的想法。
《松冈伸治的配色技巧》
[日]松冈伸治 著
2021年4月
华中科技大学出版社-有书至美
配色赋予插画灵魂。怎样使插画画面更吸引人？如何使角色形象更加鲜明？魅力插画离不开恰到好处的配色。和谐的配色构建了完整的插画世界，引领读者徜徉其中。
本书先由颜色的基本知识讲起，不同的颜色会带来不同的视觉效果，甚至能够影响读者情感的变化。正因如此，才应根据不同的角色、不同的场景来选择合适的配色。本书分门别类设定了诸多配色主题，如不同色系的配色，不同季节的配色……在进行讲解时，本书选取了大量与不同主题相贴合的实例，具体展示配色的效果。
本书作者松冈伸治，出生于日本福冈县嘉麻市，为插画师兼美术讲师。师从日本艺术家赤濑川原平。曾荣获谷冈yasuji新人赏，作品获选杂志illustration的年度精选。自2004年起，在日本动画专门学校及漫画教室担任讲师。
《名画之谜：51幅世界杰作的秘密》
[法]格拉德·迪尼佐 著
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
鉴赏西方油画并没有想象中那么高深莫测，它就像破案一样有趣。从古至今，艺术家在画布上“编码”，观者在图像中进行解析，如果观者能了解当下的历史、画家的生平、象征与符号，那么也就能透过画布解读这些留存在世界名作中的玄机。
本书共收录51幅世界名画，不仅详细阐释作品和画家之间的关联、作品中不为人知的细节，还按时间线的顺序排列，从故事中为你构建艺术史的脉络。从历史中解读图像，同时也能从图像中解读出特定时代的思想结构，因为图像也是历史留存的证据。
一件伟大的艺术作品，可以为观赏者打开一扇窗，提供一个看世界的全新角度，就让我们做一回“艺术侦探”，一起解密画中的故事。
《委拉斯贵支：凝练世间繁华背后的真实》
[法]伊夫·博蒂诺 著
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
戈雅、马奈、毕加索、贾科梅蒂、弗朗西斯·培根都是17世纪西班牙画家委拉斯贵支的忠实拥趸，因为委拉斯贵支以卓越的艺术性灵重新诠释了真实的含义。他笔下的真实是高度凝练的色块和流畅自由的笔触的协奏，是无论王公贵族、宗教领袖、侏儒小丑百变皮囊之下的真实心理与情绪流露。
从塞维利亚走出的迭戈·委拉斯贵支用他手中魔力的画笔和极强的洞察力，缔造了属于他的黄金时代。在他艺术生涯的六十余年里，委拉斯贵支以巴切柯女婿的身份进入西班牙上层社会，逐渐多了宫廷御用画家、宫廷装饰家、外交官、王宫总管、圣地亚哥骑士团骑士诸多身份。
在这些无上荣誉的背后，艺术成了艺术家社会身份晋级的敲门砖，但更是他留给后人的惊艳财富。这部插图丰富的著作是法语学界关于委拉斯贵支的首项大型研究成果。
它由法国博物馆总督察、卢浮宫工艺部研究员、法国荣誉军团骑士勋章和棕榈叶军官勋章以及文学与艺术骑士勋章的获得者、巴洛克美术史专家伊夫·博蒂诺撰写，通过对存世的委拉斯贵支绘画作品的图像、鉴藏与断代研究，解开作品背后的来源，重新勾勒出委拉斯贵支长期被人忽略或鲜为人知的艺术人生。
《日光西映：日本艺术与西方现代艺术的兴起》
[英] 格雷戈里·欧文 著
2021年6月
华中科技大学出版社-有书至美
“在某种程度上，我所有的作品都是基于日本艺术......”
——出自凡·高于1888年7月15日写给弟弟提奥的信
1853年，美国海军准将佩里率军舰驶入江户湾，强硬地打破了幕府闭关锁国的状态，也推动日本艺术沿着港口涌向了海洋的彼岸。
陶瓷、珐琅、漆器、丝绸乃至浮世绘，这些充满东方风情的艺术品在西方的大型展览会上一经展出，便迸发出灿烂的光芒。众所周知，凡·高一生都痴迷于收藏浮世绘，但他并不是唯一一位被日本艺术吸引的西方画家，劳特雷克和莫奈等人也为之深深着迷。
虽然这些巨匠大多一生都未曾踏足日本，却在多幅作品中留下了对日本艺术的喜爱与致敬。19世纪日本艺术究竟是如何飘洋过海，使印象派觉醒，甚至促成西方现代艺术的诞生？本书将为您介绍，艺术史上这段震撼人心的东西方艺术的永恒邂逅。
希望大家都能在书中找到乐趣哦~