最近秋意漸濃，知美君在上班時看到了在樹上飄搖的黃葉子，走在路上風也涼起來了，穿棉襖的日子估計也不遠了（不是
清秋時沏一杯清茶，正是讀書好時節，知美君爲大家奉上“秋日暖心書單”，滿滿的藝術氣息，希望能得到大家的pick哦~
秋日暖心書單
《現代藝術與設計的興起：迷人的20世紀維也納》
《浮世貓百景》
《浮世花鳥繪》
《杜塞爾多夫攝影學派》
《世界服飾史圖典：古代到19世紀的時尚》
《日本漫畫角色素描全攻略：360度完美呈現》
《松岡伸治的構圖技巧》
《松岡伸治的配色技巧》
《名畫之謎：51幅世界傑作的祕密》
《委拉斯貴支：凝練世間繁華背後的真實》
《日光西映：日本藝術與西方現代藝術的興起》
《現代藝術與設計的興起：迷人的20世紀維也納》
[奧]克里斯·布蘭茲塔特
[奧]達尼埃拉·格雷戈裏
[德]雷內·梅斯熱
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
20世紀初的維也納羣星璀璨，是歐洲活躍的文化中心。這是弗洛伊德和維特根斯坦的時代，也是馬勒和勳伯格的時代，更是維也納分離派活躍的時代。
古斯塔夫·克里姆特、約瑟夫·霍夫曼和科洛·莫瑟、奧托·瓦格納等人領導了這場屬於維也納的現代主義藝術運動，旨在將不同門類的藝術融合在一起，形成了20世紀初維也納豐富多彩的文化環境。儘管這場運動如流星劃過夜空般地轉瞬即逝，但是它對歐洲當代藝術與設計的影響不容忽視。
本書由3位歐洲美術史家撰寫，附以1250張插圖，囊括繪畫、裝飾與實用藝術（陶瓷、玻璃、傢俱、珠寶、平面藝術）、建築、攝影與時尚等門類，全面且立體化地呈現了這場世紀之交的藝術運動，使讀者彷彿置身於那個令人心潮澎湃的年代。
《浮世貓百景》
有書至美 編著
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
浮世繪，是日本江戶時代興起的一種繪畫形式，主要描繪了“俗世之美”，花鳥、美人、妖怪等都是浮世繪常見的主題。而論起在浮世繪中登場較多的動物，毫無疑問一定有貓，多位浮世繪畫師都以貓爲主題創作了各具特色的作品。
以歌川派晚期大師歌川國芳爲例，他的一生中創作了不同主題的作品，但只有貓始終貫穿於他各個時期的作品當中。在浮世繪的世界中，貓有時以平常姿態登場，或坐或臥，自成風景；有時與美人相互依偎，悠閒互動；有時又會以人的形象出現，造型百變；有時甚至可以化爲妖怪，將人類玩弄於股掌之中......
本書展示了歌川廣重、歌川國芳、月岡芳年等多位江戶·明治時代的浮世繪大家作品，各種姿態的貓在各位大師筆下栩栩如生，仿若一場浮世的貓之百景。無論是過去還是現在，貓的魅力一如既往地讓人無法抗拒。本書將向您介紹浮世繪中那些知名、經典的貓繪。
《浮世花鳥繪》
有書至美 編著
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
受到中國花鳥畫的影響，日本形成了獨立的花鳥繪體系。特別是到了江戶時代，浮世繪成爲繪畫的主流，花鳥繪作爲其中的分支，自開一派風雅世界。花、鳥、魚、蟲，甚至傳說中的神獸等都屬於浮世花鳥繪的創作題材。
本書沿着浮世花鳥繪的發展軌跡，解讀百餘幅名家之作。從初始階段的質樸到巔峯時期的震撼，浮世花鳥繪發展過程中的每一個階段都湧現出獨具特色的繪師留下傳世經典。鈴木春信的清麗雅緻、喜多川歌麿的細膩感性、葛飾北齋的天才構思、歌川國芳的獨具匠心、小林清親的創新大膽......同時，書中各種花鳥趣聞、歷史故事、文化知識爲花鳥繪的風雅世界錦上添花。
《杜塞爾多夫攝影學派》
[德]斯特凡·格羅內爾 著
[德]洛塔爾·席爾默 編
2021年10月
華中科技大學出版社-有書至美
本書即將上市，敬請期待
繼包豪斯運動以來，杜塞爾多夫攝影學派是僅有的一個譽滿全球的藝術現象。它興起於20世紀70年代末、80年代初期，並影響至今，業已成爲世界公認的標籤，如今，它代表着優越的藝術標準與萬花筒式的媒介創作方式。
本書將從三個重要的角度審視杜塞爾多夫攝影學派：其一，貝歇夫婦的作品與教學爲該學派奠定了堅實的基礎；其二，逐一解讀貝歇夫婦培養的兩代攝影師羣體，包括托馬斯·斯特魯特、托馬斯·魯夫、安德烈亞斯·古斯基、坎迪達·霍弗等人；其三是傳奇的格里格爾（Grieger）沖印公司，藝術家在此發現了大畫幅攝影的潛能，該公司現今爲全球150多位藝術家輸出大尺幅照片。
本書是首本以百科全書式的角度介紹杜塞爾多夫攝影學派的專著，並選擇了其中重要藝術家的代表作品。
《世界服飾史圖典：古代到19世紀的時尚》
[英]梅利莎·利文頓
2021年9月
華中科技大學出版社-有書至美
本書即將上市，敬請期待
本書由知名歐美紡織品及時裝史方面的專家梅利莎·利文頓編著，初次將服飾史上兩位經典插畫家拉西內和霍滕羅特非常富有價值的服飾繪畫研究成果彙集起來，通過精準的時間和主題劃分、精美的服飾插圖、翔實的圖註解讀和專業詞彙和術語，呈現出數千年間世界各地服飾的演變。
從古代世界的埃及、希臘和羅馬，到19世紀的歐洲、亞洲、非洲、大洋洲和美洲；從追求繁複華麗的宮廷服裝，各具特色的民族服飾，到簡潔大方的工作便服……作者爲讀者帶來了一場人類服飾的審美之旅，力圖讓讀者在這趟旅途中，盡覽服飾的魅力，發現服飾之美。
本書是一本典藏級的服飾時尚圖集，也是檢閱人類歷史服飾的必備工具書。豐富的插圖、詳盡的註釋和專業的解讀，是服裝設計師、歷史學家、插畫家、相關專業學生以及服飾時尚愛好者們的珍貴資料和靈感來源。
《日本漫畫角色素描全攻略：360度完美呈現》
[日]藤井英俊 主編
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
漫畫中的人物源於現實，需要具有一定的真實性，但又需要在漫畫特有的技術加工下，呈現二維世界的特色。如何實現真實性與技術加工之間的平衡，在不失真實性的同時創造出引人注目的角色，是成功創作漫畫的關鍵。
本書着眼於現實和創作的平衡點，採取照片和素描相對比的方式，360度呈現漫畫角色。全書從分析人體結構開始，構建漫畫創作的基石。頭部、身體、服裝、場景，幾大版塊的完全解讀，構成角色的方方面面。正面、側面、仰視視角、俯視視角，360度展現角色細節，塑造活靈活現的人物。還有介紹專用工具的小專欄，選對工具，爲角色的塑造錦上添花。
本書由插畫師藤井英俊主編。書中的配圖由多位人氣插畫師共同繪製而成。活躍於插畫工作一線的諸位插畫師各顯神通，傳授描繪人物的祕訣。在學習技法的同時，欣賞人氣插畫師成熟的表現技巧，開啓漫畫之旅吧。
《松岡伸治的構圖技巧》
[日]松岡伸治 著
2021年4月
華中科技大學出版社-有書至美
創作一幅插畫，構圖可說是最重要的基礎工作。高明的插畫師，在尚未動筆之前會先思考：我想表現的是什麼？我該畫出哪些要素，才能將想法表現出來並讓觀衆理解？畫面中哪些部分重要，哪些部分不重要？經過縝密思量的構圖，也因此能在第一時間就抓住讀者的目光，將讀者捲入故事之中。
本書主攻人物構圖，以“如何爲畫面營造焦點”爲主幹，從構圖的起手式開始，搭配實例解說四大類構圖方式，爲圖面打造立體動態效果。並列舉37種構圖變化，依故事場景選擇合適的佈局，明確有效地傳達作者的想法。
《松岡伸治的配色技巧》
[日]松岡伸治 著
2021年4月
華中科技大學出版社-有書至美
配色賦予插畫靈魂。怎樣使插畫畫面更吸引人？如何使角色形象更加鮮明？魅力插畫離不開恰到好處的配色。和諧的配色構建了完整的插畫世界，引領讀者徜徉其中。
本書先由顏色的基本知識講起，不同的顏色會帶來不同的視覺效果，甚至能夠影響讀者情感的變化。正因如此，才應根據不同的角色、不同的場景來選擇合適的配色。本書分門別類設定了諸多配色主題，如不同色系的配色，不同季節的配色……在進行講解時，本書選取了大量與不同主題相貼合的實例，具體展示配色的效果。
本書作者松岡伸治，出生於日本福岡縣嘉麻市，爲插畫師兼美術講師。師從日本藝術家赤瀨川原平。曾榮獲谷岡yasuji新人賞，作品獲選雜誌illustration的年度精選。自2004年起，在日本動畫專門學校及漫畫教室擔任講師。
《名畫之謎：51幅世界傑作的祕密》
[法]格拉德·迪尼佐 著
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
鑑賞西方油畫並沒有想象中那麼高深莫測，它就像破案一樣有趣。從古至今，藝術家在畫布上“編碼”，觀者在圖像中進行解析，如果觀者能瞭解當下的歷史、畫家的生平、象徵與符號，那麼也就能透過畫布解讀這些留存在世界名作中的玄機。
本書共收錄51幅世界名畫，不僅詳細闡釋作品和畫家之間的關聯、作品中不爲人知的細節，還按時間線的順序排列，從故事中爲你構建藝術史的脈絡。從歷史中解讀圖像，同時也能從圖像中解讀出特定時代的思想結構，因爲圖像也是歷史留存的證據。
一件偉大的藝術作品，可以爲觀賞者打開一扇窗，提供一個看世界的全新角度，就讓我們做一回“藝術偵探”，一起解密畫中的故事。
《委拉斯貴支：凝練世間繁華背後的真實》
[法]伊夫·博蒂諾 著
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
戈雅、馬奈、畢加索、賈科梅蒂、弗朗西斯·培根都是17世紀西班牙畫家委拉斯貴支的忠實擁躉，因爲委拉斯貴支以卓越的藝術性靈重新詮釋了真實的含義。他筆下的真實是高度凝練的色塊和流暢自由的筆觸的協奏，是無論王公貴族、宗教領袖、侏儒小丑百變皮囊之下的真實心理與情緒流露。
從塞維利亞走出的迭戈·委拉斯貴支用他手中魔力的畫筆和極強的洞察力，締造了屬於他的黃金時代。在他藝術生涯的六十餘年裏，委拉斯貴支以巴切柯女婿的身份進入西班牙上層社會，逐漸多了宮廷御用畫家、宮廷裝飾家、外交官、王宮總管、聖地亞哥騎士團騎士諸多身份。
在這些無上榮譽的背後，藝術成了藝術家社會身份晉級的敲門磚，但更是他留給後人的驚豔財富。這部插圖豐富的著作是法語學界關於委拉斯貴支的首項大型研究成果。
它由法國博物館總督察、盧浮宮工藝部研究員、法國榮譽軍團騎士勳章和棕櫚葉軍官勳章以及文學與藝術騎士勳章的獲得者、巴洛克美術史專家伊夫·博蒂諾撰寫，通過對存世的委拉斯貴支繪畫作品的圖像、鑑藏與斷代研究，解開作品背後的來源，重新勾勒出委拉斯貴支長期被人忽略或鮮爲人知的藝術人生。
《日光西映：日本藝術與西方現代藝術的興起》
[英] 格雷戈裏·歐文 著
2021年6月
華中科技大學出版社-有書至美
“在某種程度上，我所有的作品都是基於日本藝術......”
——出自凡·高於1888年7月15日寫給弟弟提奧的信
1853年，美國海軍准將佩裏率軍艦駛入江戶灣，強硬地打破了幕府閉關鎖國的狀態，也推動日本藝術沿着港口湧向了海洋的彼岸。
陶瓷、琺琅、漆器、絲綢乃至浮世繪，這些充滿東方風情的藝術品在西方的大型展覽會上一經展出，便迸發出燦爛的光芒。衆所周知，凡·高一生都癡迷於收藏浮世繪，但他並不是唯一一位被日本藝術吸引的西方畫家，勞特雷克和莫奈等人也爲之深深着迷。
雖然這些巨匠大多一生都未曾踏足日本，卻在多幅作品中留下了對日本藝術的喜愛與致敬。19世紀日本藝術究竟是如何飄洋過海，使印象派覺醒，甚至促成西方現代藝術的誕生？本書將爲您介紹，藝術史上這段震撼人心的東西方藝術的永恆邂逅。
希望大家都能在書中找到樂趣哦~